≈ Comentarios desactivados en Voy a pasármelo bien tocando la flauta travesera
El nuevo proyecto consiste en trabajar con alumnado del centro de otros instrumentos y tocar esta canción con acompañamiento en directo. Para ello vamos a trabajar de memoria.
Desde este enlace a Musescore podéis trabajar la partitura con el audio, puede ser que tengáis que abrir el mezclador: open mixter.
Elegir la opción en Audio Sources para escuchar el karaoke, si tenéis problemas os pongo el audio también por aquí …
Las bulerías son un palo emblemático de Jerez de la Frontera, Utrera y Cádiz. La característica más notable del compás por bulerías es su estructura de doce tiempos, por lo que a menudo se considera uno de los más complicados. Otra particularidad de la bulería es que admite improvisaciones métricas y musicales de todo tipo, una característica que es necesaria para provocar su carácter alegre, divertido y espontáneo. De ahí quizás venga su nombre… ¿de bullería? prisa o alboroto ¿o de burlería? como burla, broma, griterío o jaleo. Wikipedia
Lo que si sabemos es que va a ser nuestra actividad para trabajar la memoria y el ritmo.
1º Elegimos una canción que conozcas bien de memoria o que pretendas memorizar.
2º Escuchamos el ritmo primero y luego cantamos encima nuestra canción, sin tener en cuenta la figuración de tu canción, solo la melodía, puedes cambiar todo lo que quieras de ella, para, sigue, juega.
3º La tocamos y haber que pasa…pero dando más importancia al ritmo de la base que escuchas (bulería) que al ritmo de la melodía (tu canción), cambia notas si te apetece y realiza tu propia versión.
≈ Comentarios desactivados en Sonata en Sol Mayor de Georg Philipp Telemann
Esta sonata es parte de la extensa colección instrumental de este gran compositor de la época Barroca. Está escrita para instrumento solista (violin o flauta) acompañada con bajo continuo, que como ya sabéis consiste normalmente en un instrumento de tecla, donde la clave de fa juega de manera contrapuntística con la melodía.
Esta sonata en particular es conocida por su carácter alegre, por el juego melódico y se pueden realizar ricas ornamentaciones. Aquí Telemann usa un gran juego de contrapunto y una rica armonía que añade riqueza a la composición.
Trabajaremos solo el primer y segundo movimiento que están en un mismo audio. Para el primer movimiento hay dos compases de espera, en el segundo solo hay que esperar los silencios. No está muy rápido para que podáis fijaros en las articulaciones y podáis realizar ornamentos, el audio tiene algunos matices para ayudaros en la interpretación.
El Rap es un estilo musical de origen afroamericano con un ritmo sincopado y que suele gustar al alumnado. Aprovecharemos este recurso para trabajar con alumnado de 2º de EEBB una tonalidad complicada que requiere entrenamiento auditivo y técnico, además de la improvisación y creación musical. Se puede trabajar al principio o al final de las clases de colectiva o instrumento 10-15´ aproximadamente.
Desarrollo de la actividad:
Semana 1: Entrenamiento auditivo. Escucha atenta para reconocer las estructuras que se repiten, armonía, tipo de compás etc., Reconocimiento de las notas de cuatro compases y trabajo de digitación. Práctica en blancas, negras y corcheas, con silencios y contratiempos, trabajo técnico de articulación, educación auditiva con movimiento. https://musescore.com/user/76995/scores/13645402?share=copy_link
Semana 2: Trabajo por secciones con diferentes ritmos. Selección de partes y trabajo del silencio, improvisación teniendo en cuenta la tonalidad y estructura. Secciones Anexo I con un ejemplo de trabajo. https://musescore.com/user/76995/scores/13806733?share=copy_link
Semana 3: Escribimos en la pizarra de clase la estructura, con los temas recurrentes, seguimos practicando los solos y la improvisación con los niños y niñas. Se realizan variaciones rítmicas con los temas escritos, practicando diferentes ritmos, se usan notas base para la práctica inicial y se trabaja de una forma progresiva. Anotamos las ideas.
Semana 4: Se borra la pizarra y se practica para la puesta en escena, se puede inventar una coreografía.
El ejercicio incluye los enlaces a Musescore para realizar la adaptación necesaria en los instrumentos transpositores.
Con este ejercicio trabajaremos:
Entrenamiento auditivo
Práctica de digitaciones : Re b, La b
Articulación
Ritmos sincopados y práctica de silencios
Práctica en conjunto
Improvisación y creación musical
Mix: Freestyle/Rap Battle Instrumental Beat (Prod. DJ Ray)
≈ Comentarios desactivados en Tocando la flauta para Sudán del Sur
17 de noviembre a las 19.00 horas
Nos preparamos para nuestro concierto benéfico organizado por Nzuri Daima. Para ello vamos a trabajar diversas obras basadas en el folclore Africano, para poder apoyar a los niños y niñas que no tienen la suerte de poder estudiar música y están pasando malos momentos.
Nuestra primera obra es muy conocida, pues es utilizada en forma de canon en multitud de colegios, por su sencillez. Kokoleoko es una canción de Ghana, en la que podemos bailar y realizar percusión corporal divertida, por lo que vamos a aprenderla de memoria.
A continuación si si kumbale, una canción de siembra Africana, cuidaremos las ligaduras y las articulaciones, como siempre primero escuchamos. Enlace a Musescore
Cuatro compases con piano (no olvidar los silencios) y comenzamos…
≈ Comentarios desactivados en Concierto en el Teatro Villa de Mairena
El próximo 1 de junio a las 19.00 horas el proyecto ¿ Qué cuento es el que suena ? será representado en Mairena del Aljarafe.
El concierto será realizado por nuestro alumnado del Conservatorio de Mairena, «AMÉRICA MARTÍNEZ» en todas las especialidades, y la colaboración del alumnado de flauta travesera de los conservatorios: Conservatorio Elemental de Triana y Conservatorio Profesional Cristobal de Morales de Sevilla.
Será un concierto con una Orquesta de Flautas con acompañamiento de piano y percusión, además de la colaboración en todas las piezas de otros instrumentos de nuestro centro.
Recordamos que la música será acompañada con los maravillosos dibujos de María Auxiliadora Martínez, sus poesías y acertijos.
Elena Vicent, profesora del Conservatorio de Triana y una servidora, nos encargaremos de dirigir el evento para que todos los niños y niñas asistentes, lo paséis maravillosamente adivinando ¿Qué cuento es el que suena ?
La música, la poesía y los juegos musicales, funcionaron maravillosamente hace cuatro años en Bormujos, y esperamos que en Mairena del Aljarefe, sea también de vuestro agrado.
Se podrán recoger las entradas el día 1 media hora antes del concierto en la puerta del teatro, o los días 29, 30 y 31 de mayo en el Conservatorio Elemental «AMÉRICA MARTÍNEZ», detrás del teatro en el horario de 16.00 a 19.00 horas, preguntad por el aula de flauta.
¿Qué es Musescore 4? Es un software de edición de música que te permite escribir, editar y escuchar partituras. Tiene muchas características útiles que te permitirán crear partituras profesionales, incluso si eres un principiante. El proceso de descarga e instalación es bastante sencillo, para ello accedemos a la página https://musescore.org/es.
La nueva manera de descargarnos MuseScore, es por Muse Hub, es una opción recomendable para poder usar las librerías de sonido y otros programas que están en el mismo paquete. Para ello solo tenemos que presionar el botón blanco de Descarga Gratuita (recordamos que es software libre). Para versiones más antiguas a Windows 10 tenéis debajo Download an older versión y también la posibilidad de descarga sin Muse Hub: Download MuseScore without Muse Hub.
Con la primera opción se descarga una aplicación denominada Muse_Hub.exe.
Carpeta- Descargas
Como ya hemos comentado, no solo podemos descargar MuseScore, sino otros programas como Audacity, editor de sonido y Staffpad para los más curiosos, además de las estupendas librerías de sonidos para los que tengan suficiente espacio.
Para terminar la instalación solo tenemos que clickear en MuseScore 4 y esperar la descarga.Seleccionamos un tema y seguimos las instrucciones. ¡ Eso es todo !
La principal novedad de este programa es su nueva interfaz, con diferentes ventanas y paletas que servirán para crear nuestras partituras con mayor facilidad y de manera muy intuitiva. Como en anteriores versiones se pueden añadir elementos externos, como letras e imágenes y exportar a diferentes formatos para compartirlo fácilmente.
Menu Principal
Destacamos la pestaña Ayuda, con un buscador y el Manual en línea con todas las instrucciones en la página oficial.Todos los atajos de teclado… https://musescore.org/es/node/329662
En este enlace están todas las instrucciones Básicas incluyendo los atajos de teclado que he puesto en el anterior enlace.
Ejemplo de atajos de teclado para introducción de voz
Nueva interfaz
Imagen Interactiva describiendo la nueva interfaz, espero os sea útil…
Es la comunidad de usuarios con partituras en línea. En un principio era gratuito, pero en la actualidad se ha regularizado con una suscripción por los derechos de autor, aunque crear una cuenta es gratuito y tiene bastantes ventajas aunque no nos suscribamos. Nos permite guardar nuestras partituras en línea cuando estamos trabajando en casa y luego abrirlas en el trabajo en caso de necesitarlas, también podemos descargar algunas o compartirlas con otros usuarios-as.
Crear la cuenta es muy sencillo. Solo tenéis que acceder a Musescore.com y crear una nueva cuenta, abajo a la derecha.
Nos pedirá rellenar algunos datos, principalmente correo electrónico y nombre de usuario, así como la contraseña.
Posteriormente confirmaremos la suscripción en nuestro correo electrónico, y ya podemos subir partituras. Recordad que para descargar la mayoría hace falta una suscripción anual.1
1No existe aún suscripción para centros públicos, por lo que el profesorado puede pagarlo con su tarjeta bancaria, pide la factura a nombre del centro y el secretario-a graba el asiento dando de alta el registro. A la hora de indicar suplido, mete DNI de la persona que ha pagado con su tarjeta.
Diferencia al editar texto entre MuseScore 4.4.2 y versiones actuales.
En la versión utilizada en el curso, los textos principales de la partitura, como título, subtítulo, compositoro letrista, se editan seleccionando el elemento y después usando el panel de propiedades o el menú correspondiente. Este proceso requiere uno o dos pasos adicionales antes de poder modificar el texto.
En versiones actuales, este comportamiento cambia y se vuelve más rápido. Ahora, basta con hacer doble clic directamente sobre el texto para empezar a editarlo al instante. Esto facilita la corrección de títulos o nombres sin necesidad de abrir paneles ni menús.
Entrada por duración (nueva funcionalidad en Musescore) versiones actuales
La entrada por duración introduce un método alternativo para escribir música que no estaba disponible en versiones anteriores. Su funcionamiento es inverso al del lápiz: primero seleccionas el lugar exactodel compás donde quieres que aparezca la nota y, después, eliges la duración.
Este sistema resulta especialmente útil cuando ya tienes definida la estructura del compás y solo necesitas ajustar ritmos sin preocuparte por la altura de la nota en un primer momento.
Diferencias entre entrada de notas, lápiz y entrada por duración:
1. Entrada de notas (modo “N”)
Es el modo principal para escribir música. Primero eliges la duración y luego pulsas la letra de la nota (A–G) o la colocas con el ratón. Es el método más rápido y el que se usa en la mayoría de los casos.
Ejemplo: Pulsa N → 5 → C para escribir una negra en do.
2. Herramienta Lápiz
Permite colocar notas directamente con el ratón sin necesidad de usar el teclado. Es más visual, pero más lento que el modo “N”. Se usa sobre todo para pequeños retoques o cuando no recuerdas un atajo.
Ejemplo: Seleccionas el lápiz → haces clic en el pentagrama → aparece la nota.
3. Entrada por duración, sólo en versiones actuales
Funcionamiento inverso al lápiz: primero seleccionas dónde va la nota en el compás y luego eliges la duración. Útil cuando ya tienes marcado el lugar exacto y solo necesitas ajustar ritmos específicos.
Ejemplo: Clic en el compás → eliges “corchea” → MuseScore coloca la nota con esa duración.
Diferencias entre MuseScore 4.4.2 y versiones actuales
En la pestaña Propiedades se han introducido mejoras importantes que hacen el panel más estable, claro y funcional. Sin embargo, el cambio más significativo en las versiones más recientes es la edición inmediata con doble clic sobre elementos como el título, compositor, subtítulo u otros textos principales de la partitura.
Con esta actualización, al hacer doble clic aparece un pequeño panel flotante de propiedades que permite modificar el texto de forma directa, rápida y sin necesidad de abrir el panel completo. Este comportamiento agiliza la edición y hace que tareas básicas (como corregir un nombre, cambiar un encabezado o ajustar un texto de sistema) sean más intuitivas. Ademas existen otras mejoras significativas:
1. Organización interna más clara
Los bloques están mejor organizados, especialmente en: articulaciones, texto, reproducción y maquetación. Las opciones aparecen de forma más coherente y predecible según el elemento escogido.
2. Mejor integración con la maquetación automática
Mejoras en ajustes de espaciado vertical y horizontal, los cambios en tamaño, posición o visibilidad generan menos colisiones, la interacción con Diseño (antes Instrumentos) es más sólida.
3. Opciones adicionales en ciertos elementos
Las versiones actuales incluyen más opciones para articulaciones y líneas, control más fino sobre dinámicas y reproducibilidad, propiedades ampliadas para indicaciones de sistema y elementos de texto o visibilidad más clara de opciones de apilado y espaciado.